中国“后生代”的精神状态?
———“图像的图像”—2003中国当代油画邀请展 深圳美术馆2003年重要活动“图像的图像———2003中国当代油画邀请展”于12月14日在深圳美术馆开幕。 此次展览共邀请16位中国当代油画“后生代”艺术家:尹朝阳、付泓、江衡、李大方、何森、余旭鸿、张小涛、季大纯、钟飙、赵能智、徐文涛、徐宏民、秦珂、俸正杰、黄庆、熊莉钧等。所谓“后生代”,特指1970年前后出生的人,这批人的世界观基本是在改革开放的过程中形成的。他们生长在风平浪静、经济迅速增长的时代,既没有受到“文g e”的“洗礼”,也没有遭受“上山下乡”的磨难,更没有追求伟大理想的经历,有的只是对当代都市消费文化、电子网络文化、现代传媒文化与西方外来文化的深切感受。所以,他们的艺术关注点与表达方式都明显不同于上一辈的中国当代艺术家。在题材的选择上,他们一反“宏大叙事”的传统模式,更多是从表达个人生存体验的角度去表达他们的价值理想、精神追求与人文关怀。而在艺术处理上,他们中的有些人是通过对现有公共图像的挪用、改装、并置、重组来突出他们的思想观念;有些人则是更多借用摄影、摄像与电脑图像处理手法来进行艺术创作。从“后生代”的创作中,我们可以明显看到中国当代油画艺术所呈现的一种新趋势。 “图像的图像———2003中国当代油画邀请展”展览中,更多的艺术家是借对当下的青年生存状态的描绘来涉及“后生代”普遍存在的精神性问题。透过画面我们可以感到,在现实面前,他们或者充满困惑、感伤、无奈的情怀(尹朝阳);或者喜好追求时尚,显得娇揉造作(江衡);或者被恐惧与颓废的情绪所笼罩(何森);或者呈现自我分裂的青春症状态(赵能智);或者对前途感到困惑而不知所措(俸正杰);或者根本就无理想、无忧患,只追求瞬间的快感与个性的张扬。 (责任编辑:jidujiao) |